Dans ce rafraîchissant biopic musical, l’exquise Sophie Tellier, joliment accompagnée au piano par Luc-Emmanuel Betton, nous narre l’incroyable destin de l’une des plus célèbres courtisanes de la Belle Époque. Les répliques font mouche, son jeu tout en finesse et ses envolées lyriques pétillantes réjouissent le public. Un véritable bonbon scénique !
Bernard Crombey, immense comédien, joue depuis 20 ans ce récit terrible et merveilleux, écrit avec une grande délicatesse et interprété avec un accent picard terrien qui fait revenir aux sources. Le public est totalement happé par le destin poignant de Monsieur Motobécane. Un chef-d’œuvre à la longévité justifiée et bienvenue, à voir absolument !
Quelle joie de redécouvrir le parcours sans compromis de celle qui fut une farouche défenseuse de l’émancipation féminine ! Le talentueux trio d’interprètes donne magnifiquement corps et voix à ce charmant biopic musical finement écrit. Un vrai ravissement !
Une comédie habile sur le thème glissant des rôles assignés aux hommes et aux femmes dans notre société et dans le monde de l'entreprise en particulier. Les clichés fusent pour être ensuite déconstruits. On rit parfois jaune mais les répliques font mouche.
Cette merveilleuse adaptation d'une pièce de Jean Anouilh est un modèle de satire et de cynisme. Entre l'écriture incisive et précise, les costumes magnifiques et le jeu parfait des comédiens, ce spectacle est à découvrir au plus vite !
Une adaptation moderne et rafraîchissante ! Chacun joue son rôle à la perfection, la mise en scène est rythmée et intelligente. Le public rit, s'émeut et jubile à la redécouverte de ce chef-d'œuvre de Marivaux.
Quel duo électrique ! Michèle Laroque et Grégoire Bonnet (excellents !) redoublent d’efforts (et de répartie) dans cette incessante joute verbale de bon voisinage. Aucun des deux ne lâche prise et ce ping-pong finement écrit par Fabrice Roger-Lacan fait résonner les éclats de rire du public dès les premières minutes. On en redemande !
À la manière d'une série, ce thriller se déroulant en Alaska nous plonge dans une enquête sordide dont on veut absolument connaître le dénouement. Par une intrigue savamment ficelée et une mise en scène au cordeau, la Compagnie Panorama réussit son pari. Glaçant et terriblement efficace !
Tout est superbe : la danse, les voix, les costumes, la mise en scène, les artistes rayonnent et nous transmette des émotions sincères avec un grain de folie.
Vous allez découvrir les parcours de femmes incroyables, vous ne verrez pas la soirée passer, et vous ressortirez du théâtre avec plus d'espoir et de force !
J'ai trouvé le spectacle vraiment drôle.
Rythmant le spectacle avec tristesse et humour. Je le conseille à tout le monde sauf peut-être à Nathalie qui sera peut-être un peu choqué.
Ps : le petit frère de Leontine.
J'y allais avec mon fils qui est en seconde car l'œuvre est au programme mais j'ai été vraiment charmée : la mise en scène est vivante. Les comédiens sont excellents et ils savent donner vie et actualité au texte d'une manière pleine d'émotion. Cerise sur le gâteau : mon fils a adoré aussi (et il est en filière pro !).
Des formes grises allongées à même le sol
En un seul mouvement se relevaient
Mouvantes et inquiétantes
La flamboyance des costumes
Toute cette magnificence
Les pleurs d’Yvona perlaient de rosée les cheveux des spectateurs
Ses cris d’effroi les transperçaient
L’Alléluia les faisaient frissonner
Elizabeth Czerczuk nous offre toute l'étendue de ses talents
Du Grand Art
Un spectacle joyeux, enlevé, soutenu par une mise scène innovant, de superbes voix et des acteurs pris par leur rôle. Le public debout à l'issue du final
J’ai assisté à la première et j’ai été agréablement surpris, une comédienne très investie (on sent le le vécu de l’autrice) dans une histoire très touchante traitée avec délicatesse sur un sujet sensible !
Le musicien qui soutient aux percussions nous donne une belle atmosphère ! À voir sans hésiter
Pièce difficile à présenter sans être vulgaire, ou passer à côté.
Le sixième mur porte l'écrit de Copi très finement, très justement dans la décadence humaine. On y plonge dès le début et on en sort sur la dernière réplique, comme une claque dont on sent la douleur durer.
Cette version est incroyable. Bravo aux acteurs/actrice formidable et au metteur en scène qui nous entraîne, sans répit et à vitesse grand V , dans une "fable" qui nous questionne sur l'humain et ses démons.
